«В норвежской лодке в Живерни» (1887) — одна из камерных сцен Клода Моне, написанная в его знаменитом саду в Нормандии. На картине три женские фигуры в белых платьях и соломенных шляпах расположились в длинной лодке с характерными округлыми бортами — её норвежский силуэт и дал название работе. Женщины смотрят в разные стороны; одна держит удочку, но взгляды и позы скорее расслабленно-созерцательные, чем занятые делом. Тёмная зелень берега плотной стеной обрамляет сцену, а внизу автор точно выписывает отражения платьев и лодки в стоячей воде.

Хотя к 1887 году Моне уже давно ассоциировался с импрессионизмом, в этой работе он не стремится к яркой игре света, а выбирает приглушённую холодную гамму: глубокий тёмно-зелёный, серый, чёрный и лишь редкие всплески жёлтого и белого. Мазки на фоне мягкие, почти тающие, тогда как одежды фигур написаны плотнее — так зритель удерживает внимание на центральной группе. На картине изображены сразу обе дочери художника, Сюзанна Ошеде и Бланш Моне; вместе с третьей женщиной они составляют тихую компанию, которая словно отгорожена от внешнего мира спокойной гладью пруда.

Работа тихого, созерцательного настроения — она подойдёт для гостиной или кабинета, где хочется отвлечься от городского ритма и остаться наедине с книгой или разговором. Холодная зелень и серебристые отражения не перегружают пространство, а добавляют воздух и глубину. Репродукции картин Моне на холсте позволяют перенести в интерьер эту особую атмосферу нормандского утра, когда время замедляется, а вода и листва становятся единственными декорациями.