«Ваза с цветами» (1879–1881) — ранний натюрморт Жоржа-Пьера Сёра, созданный до его главного открытия, пуантилизма, но уже отмеченный поисками в области света и фактуры. В камерной постановке на краю стола помещена высокая белая ваза с зелёным растительным орнаментом, из которой поднимается букет тёмно-красных цветов. Фон решён плотным красновато-коричневым цветом, собранным из коротких пересекающихся мазков, — тёмная мерцающая среда, в которой белизна вазы и вспышки терракотовых лепестков читаются особенно остро.

Работа написана в ученический период, когда Сёра с аналитической тщательностью изучал цвет и тон. Композиция тяготеет к левой части холста, оставляя справа светлый клин освещённого угла стола — простой, но точный ход, задающий глубину без перспективных построений. Палитра строится на контрасте тёплых приглушённых оттенков: терракотового, тёмно-бордового и белого, поддержанных холодноватой зеленью орнамента вазы. Живопись сочетает плотный пастозный мазок на цветах с более гладкой манерой в передаче керамики, что создаёт тонкую игру материальностей в пределах небольшого формата.

Оригинал, выполненный маслом на холсте размером 46,4 на 38,5 сантиметра, хранится в Художественном музее Фогга. Редкая технологическая деталь: зелёная краска на отдельных участках со временем приобрела голубой оттенок. Этот оптический сдвиг неожиданно сближает небольшой ученический натюрморт с позднейшими экспериментами Сёра, строившимися на разделении цвета и расчёте на смешение красок уже в глазу зрителя.

Тихое, собранное настроение работы располагает к камерному интерьеру — кабинету или небольшой гостиной, где важна интимная атмосфера, а не парадный жест. Полотно хорошо держит стену над консолью или в простенке между окнами: тёплая тёмная гамма собирает свет, не требуя активного окружения. Для тех, кто ценит ранние шаги больших мастеров, репродукции картин Сёра на холсте дают возможность ввести в дом не крикливую классику, а сдержанную вещь с внутренней биографией.