Описание
Об оригинале
«Портрет Винсента Ван Гога, деда художника» (1881) — один из ранних рисунков Винсента Ван Гога, выполненный карандашом и мелом. На графическом листе — пожилой мужчина в тёмной шапочке и пальто с поднятым воротником, повёрнутый в профиль. Мягкая растушёванная штриховка на тонированном сером фоне создаёт объём лица и одежды; взгляд модели спокойный, сосредоточенный. Это погрудный портрет, где всё внимание сосредоточено на чертах — Ван Гог изобразил своего деда, тоже носившего имя Винсент.
В 1881 году художник только начинал самостоятельную практику: учился рисунку в Гааге, много работал с натурой, писал близких. Портрет деда — пример этой ранней, ещё академически сдержанной манеры. Гамма сведена к минимуму: серый фон, чёрный силуэт одежды и тёплые телесные тона лица. Отсутствие цвета компенсируется тонкой светотеневой моделировкой — растушёвка смягчает штрих и придаёт изображению почти воздушную лёгкость, несмотря на строгую композицию.
Работа тихого, камерного настроения — она естественно смотрится в кабинете или прихожей, где хочется создать атмосферу сосредоточенности. В мастерской «Галерейщикъ» доступны репродукции картин ван Гога на художественной бумаге с паспарту, которые передают графичную штриховку и серебристо-серую палитру этого раннего портрета.
Материалы и форматы
О репродукции
Каждая репродукция «Портрет Винсента Ван Гога, деда художника» печатается в мастерской Галерейщика методом премиум-жикле — 12-цветная пигментная печать на оригинальных чернилах Canon PFI-1700, обеспечивающих сохранность цвета более ста лет в галерейных условиях. После печати работа покрывается художественным лаком, который защищает пигмент и фиксирует музейный финиш.
Работа доступна на художественной бумаге с паспарту под оргстеклом в форматах 30×40 (22×30), 40×50 (32×42) см.
Паспарту в раме: профильный багет (коричневый, золотой) или багет из натурального дуба.
Об авторе
Винсент ван Гог
1853–1890 · Нидерланды
Винсент ван Гог (1853–1890) — нидерландский живописец-постимпрессионист, перевернувший представления о роли цвета в живописи за десятилетие активной работы. Его «Звёздная ночь», написанная в стенах психиатрической клиники Сен-Поль-де-Мозоль, стала самым узнаваемым ночным небом в истории искусства, а серия подсолнухов — символом современной живописи как чистой эмоциональной интонации.
В этой эпохе







