- Годы
- 1867 — 1944
- Страна
- Франция
- Эпохи
- ПостимпрессионизмСимволизм
- Латиница
- Ker-Xavier Roussel
- Wikipedia
- Ru En
- Wikidata
- Q533859
1867 — 1944 · Франция · Постимпрессионизм · Символизм
Кер-Ксавье Руссель
Монументальный набид: пасторальные панно и синтез искусств Франции.
Кер-Ксавье Руссель (1867–1944) — французский живописец, чьё творчество объединило постимпрессионизм с символистскими мотивами; в историю искусства он вошёл как участник группы Наби и автор монументальных декоративных панно, среди которых выделяется эскиз «Танец. Эскиз для декорации Дворца Шайо» (1937).
Руссель родился в зажиточной парижской семье врача. Учился в престижном лицее Кондорсе, где подружился с будущими знаменитостями — Эдуаром Вюйаром и Морисом Дени. В 1887 году поступил в мастерскую Леона Диогена Мильяра, а с 1888 по 1890 год вместе с Дени и Вюйаром продолжил обучение в Школе изящных искусств, познакомившись там с Пьером Боннаром. В 1889 году Руссель и Вюйар вступили в группу Наби. Первая выставка работ состоялась в 1891 году в галерее Ле Барк де Ботвиль. В 1893 году художник женился на Мари Вюйар, сестре друга. После переезда в 1899 году в Этан-ла-Виль он совершил путешествие в Италию с Вюйаром и Боннаром. В 1906 году вместе с Морисом Дени поехал на Средиземное море, посетил Сезанна в Экс-ан-Провансе и Синьяка в Сен-Тропе.
↓ Читать дальше ↑ Свернуть
Стиль Русселя сформировался под влиянием декоративной эстетики набидов: он отдавал предпочтение плавным линиям, приглушённым тонам и мифологическим или пасторальным сюжетам. В отличие от более интимных композиций Вюйара или колористических экспериментов Боннара, живопись Русселя тяготела к монументальности и упорядоченной архитектонике. Крупные заказы на оформление Театра Елисейских Полей (1911–1913), Национального театра Шайо и дворца Лиги Наций в Женеве (1938, панно «Pax Nutrix») закрепили за ним репутацию мастера синтеза искусств. В 1904 году, сетуя на невнимание официального салона, Руссель заметил Теодору Дюре: «нам даже не дают выставляться» — эту жалобу позже записала Гертруда Стайн.
Значение Русселя определяется его вкладом в обновление декоративно-монументальной живописи Франции первой половины XX века. Премия Карнеги (1926) и профессорская должность в Академии Рансона подтверждают признание коллег. Работы художника, особенно с мягкими пасторальными ритмами, находят отклик в современных интерьерах: репродукции картин Русселя на холсте органично смотрятся в гостиных с приглушённым светом, библиотеках или просторных холлах, где требуется спокойная визуальная доминанта.
Каталог Галерейщика
Кер-Ксавье Руссель в каталоге Галерейщика: 1 работа. Все доступны как репродукции на хлопковом холсте 340 г/м² и на художественной бумаге с паспарту. Премиум-жикле, пигментные чернила Canon PFI-1700, гарантия 100+ лет цвета.
Из коллекции Галерейщика
Работы в каталоге
Жили в одно время
