Триумф Венеры — Франсуа Буше | Галерейщикъ
«Триумф Венеры» — Франсуа Буше, репродукция на холсте
Фото готовится · 601_S_0
  1. 1
  2. 2
  3. 3
  4. 4
  5. 5
  6. 6
  7. 7
  8. 8
  9. 9
  10. 10

Описание

Об оригинале

«Триумф Венеры» (1740) Франсуа Буше — одно из центральных полотен французского рококо, где миф о рождении богини любви решён как праздничная морская феерия. В центре композиции, на огромной перламутровой раковине, возлежит обнажённая Венера со светлыми волосами, окружённая нимфами и наядами. Над ней в небе парят путти, поддерживающие развевающуюся розовую драпировку, а в прозрачной воде резвятся дельфины и морские существа. Справа композицию замыкает скалистый берег, слева угадывается силуэт далёкого острова — согласно мифу, Цитера, куда нимфы переносят только что рождённую богиню.

Буше написал «Триумф Венеры» в зрелый период, когда уже стал придворным живописцем маркизы де Помпадур и законодателем вкуса эпохи Людовика XV. Полотно воплощает эстетику рококо во всём: интерес к чувственной мифологии, любовь к декоративной пышности и тонкая эротизация сюжета, где религиозный пафос античности окончательно уступает галантному празднику. Картина для своего времени была смелой — позы наяд и нимф подчёркнуто откровенны, а сама Венера написана без тени стыдливости, в полном согласии с натурой и морской стихией. Колорит построен на холодной гамме: голубизна неба и воды соседствует с серебристо-серыми облаками, на фоне которых особенно ярко звучат тёплые розовые тона драпировки и нежное свечение обнажённых тел.

В работе есть редкая деталь: одну из нереид, изображённую в откровенной позе на переднем плане, Буше наделяет лукавым жестом — её наготу прикрывает лишь голубка, сидящая на бедре. Эта вольность, как и само полотно, была приобретена шведским дипломатом и коллекционером Карлом Густавом Тессином, который в 1749 году продал картину королю Швеции. С тех пор «Триумф Венеры» находится в собрании Национального музея изобразительных искусств в Стокгольме, оставаясь одной из самых узнаваемых работ Буше. Мягкая лессировочная живопись, сглаженный мазок и светлая моделировка тел создают ощущение, что вся сцена написана не маслом, а растёртой морской пеной и перламутром — именно этот живописный эффект позже вдохновит Фрагонара на собственное «Рождение Венеры».

Полотно задаёт в интерьере настроение лёгкого, беззаботного праздника, которое лучше всего раскроется в гостиной или будуаре: пастельная холодная гамма с тёплыми акцентами не перегружает пространство и хорошо работает с белыми, кремовыми и светло-серыми стенами. В центре над диваном или на акцентной стене спальни «Триумф Венеры» становится тем самым элементом, который одновременно отсылает к музейной классике и не требует от зрителя искусствоведческой подготовки — достаточно просто позволить глазу скользить по фигурам, облакам и морской глади. Для тех, кто ищет репродукции картин Буше на холсте, эта работа остаётся эталонным образцом французской мифологической живописи.

Материалы и форматы

О репродукции

Каждая репродукция «Триумф Венеры» печатается в мастерской Галерейщика методом премиум-жикле — 12-цветная пигментная печать на оригинальных чернилах Canon PFI-1700, обеспечивающих сохранность цвета более ста лет в галерейных условиях. После печати работа покрывается художественным лаком, который защищает пигмент и фиксирует музейный финиш.

Работа доступна на натуральном хлопковом холсте 340 г/м² с галерейной натяжкой на подрамник в форматах 38×30, 50×40, 63×50 см; на художественной бумаге с паспарту под оргстеклом в форматах 40×30 (28×22), 50×40 (40×32) см.

Варианты оформления холста: галерейная натяжка на подрамник или профильный багет премиум-класса (золотой, чёрно-золотой, коричневый). Паспарту в раме: профильный багет (коричневый, золотой) или багет из натурального дуба.

Франсуа Буше

Об авторе

Франсуа Буше

1703–1770 · Франция

Франсуа Буше (1703, Париж — 1770, Париж), французский живописец, рисовальщик и декоратор, классик стиля рококо и главный фаворит маркизы де Помпадур. Учился у Франсуа Лемуана и в Риме, где провёл четыре года пенсионером Французской академии. С 1734 года — академик, с 1765-го — первый живописец короля Людовика XV и директор Королевской академии живописи и скульптуры.

Все работы автора →