«Амур и Психея» (1817), поздняя работа Жака Луи Давида, написана в изгнании в Брюсселе. Сюжет основан на античном мифе: крылатый бог любви покидает свою возлюбленную на рассвете. Обнажённые фигуры полулежат на ложе под красным балдахином; рядом лежит лук Амура, его крылья расправлены. Взгляд Амура устремлён в сторону окна, а Психея погружена в сон. Две бабочки в верхней части холста и на изголовье отсылают к имени Психеи (греч. ψυχή, душа). Справа за драпировкой открывается вид на горный пейзаж с бледно-голубым небом.

Давид задумал полотно в Париже в 1813 году, а завершил в Брюсселе после падения Наполеона. Поздний стиль мастера заметно смягчился: вместо суровой гражданственности, нежная интимность. Колорит строится на контрасте тёплых телесных и красных оттенков с прохладным голубым пейзажем и золотистыми деталями. Тонкая гладкая живопись характерна для академического периода Давида. Первая выставка в брюссельском музее удивила публику: чувственная трактовка мифа казалась неожиданной для автора, известного историческими полотнами.

Идиллическое настроение делает картину естественным выбором для спальни или будуара, где важны покой и романтика. Тёплая гамма хорошо сочетается с деревянной мебелью и мягким освещением; картина над кроватью станет уютным акцентом. Красный цвет драпировки и золотистые оттенки притягивают взгляд, делая работу заметным пятном в классической гостиной. Репродукции картин Давида на холсте позволяют внести в интерьер строгую гармонию неоклассицизма.