«Две фигуры в пейзаже» (1928–1932) — одна из поздних работ Казимира Малевича, созданная в период его возвращения к изобразительным мотивам после радикального супрематизма. На переднем плане две кукольные фигуры с красными овальными лицами, лишёнными черт: они стоят на зелёной земле, обращённые к зрителю. За ними — уходящий вглубь деревенский пейзаж, собранный из разноцветных горизонтальных полос: розовые, синие, жёлтые и зелёные массивы обозначают поля и крыши домов. Голубое небо с белыми облаками и одинокое дерево справа замыкают композицию, придавая сцене отстранённый, почти символический характер.

Палитра работы — смешанная: яркие хроматические пятна (красный, синий, жёлтый) соседствуют с ахроматическим чёрным и белым, характерным для супрематических композиций. Малевич использует плотную, ровную закраску и чёткие контуры, избегая детализации. Эта манера отсылает к его живописной системе, где форма и цвет становятся самостоятельными смыслами. Созданная в последние годы жизни художника (1879–1935), работа демонстрирует его интерес к синтезу фигуратива и абстрактного мышления, к изображению человеческих фигур как знаков, а не портретов.

Картина с её плоскостным построением и сдержанным, но контрастным колоритом естественно ложится в современные интерьеры — в гостиную или кабинет с минималистичной обстановкой, где она станет акцентным пятном. Отстранённое настроение работы располагает к размышлению и подходит для комнаты, в которой ценят тишину и визуальный лаконизм. Репродукции картин Малевича на холсте позволяют перенести этот поздний, почти загадочный этап его творчества в пространство повседневной жизни.