Описание
Об оригинале
«Сирень на солнце» (1872) — один из ранних пленэрных этюдов Клода Моне, написанный в саду его первого дома в Аржантёе. Крупным планом художник выхватывает фрагмент цветущего куста: пышные гроздья сирени заполняют почти всё пространство холста, оставляя в верхней части лишь узкие просветы светло-серого неба. В затенённом проёме между ветвями угадываются едва намеченная лежащая фигура и несколько камней — композиция строится на контрасте плотной, дышащей массы соцветий и уютной, отстранённой от зрителя тени в нижней части.
Работа создана в начале 1870-х, когда Моне с семьёй обосновался в пригороде Парижа и последовательно превращал собственный сад в живописную лабораторию. Импрессионистический интерес к изменчивому освещению проявлен здесь в чистом виде: художник не столько пишет сирень как ботанический объект, сколько фиксирует холодную, чуть дремотную вибрацию розового, сиреневого и светло-зелёного в рассеянном дневном свете. Общий колорит остаётся приглушённым: доминирует розовато-серая дымка, сквозь которую мягко проступают отдельные лиловые и белые всполохи кистей.
Мазок в «Сирени на солнце» — лёгкий, раздельный, почти прозрачный: Моне отказывается от чётких контуров ради оптического смешения тонов. Именно эту свободу письма высоко ценил собиратель Сергей Иванович Щукин, в чьей коллекции работа оказалась ещё в конце XIX века и дважды экспонировалась в парижской галерее Дюран-Рюэля. Позже, после национализации собрания, полотно вошло в фонды Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Любопытно, что существует и близкая по композиции, но решённая в ином освещении версия — «Сирень. Пасмурная погода», хранящаяся в музее Орсе.
Тихое, почти интимное настроение картины располагает к частному пространству: такая работа не требует парадной стены, ей достаточно места в спальне или спокойной гостиной, где можно подолгу рассматривать нюансы перетекающих оттенков. В универсальной гамме розового, серого и зелёного легко найти поддержку для текстиля или мягкой мебели — полотно не спорит с окружением, а растворяет свет в интерьере. Для тех, кто ищет подлинный импрессионистический почерк, репродукции картин Моне на холсте дают возможность поселить в доме то самое «впечатление», без которого трудно представить живое искусство.
Материалы и форматы
О репродукции
Каждая репродукция «Сирень на солнце» печатается в мастерской Галерейщика методом премиум-жикле — 12-цветная пигментная печать на оригинальных чернилах Canon PFI-1700, обеспечивающих сохранность цвета более ста лет в галерейных условиях. После печати работа покрывается художественным лаком, который защищает пигмент и фиксирует музейный финиш.
Работа доступна на натуральном хлопковом холсте 340 г/м² с галерейной натяжкой на подрамник в форматах 39×30 см; на художественной бумаге с паспарту под оргстеклом в форматах 40×30 (29×22), 50×40 (42×32) см.
Варианты оформления холста: галерейная натяжка на подрамник или профильный багет премиум-класса (золотой, чёрно-золотой, коричневый). Паспарту в раме: профильный багет (коричневый, золотой) или багет из натурального дуба.
Об авторе
Клод Моне
1840–1926 · Франция
Клод Моне (1840–1926) — французский живописец-импрессионист, основатель и самый последовательный представитель направления. Его «Впечатление, восходящее солнце» 1872 года дало имя целому движению — критик Луи Леруа использовал название картины как насмешку, но термин «импрессионизм» прижился. Поздние «Водяные лилии» из садов Живерни — самое продолжительное в истории искусства серийное исследование одного мотива, занявшее двадцать шесть последних лет жизни художника.







