Наивное искусство в живописи — художники, картины и репродукции направления в каталоге Галерейщика

Наивное искусство — направление в живописи художников без академического образования (с 1844 года), работающих по собственным правилам: без линейной перспективы, с условным цветом, плоскими фигурами и детской прямотой взгляда. Ключевая черта — не «неумелая» живопись, а альтернатива всей европейской традиции с её правилами рисунка и тона. Ближайшая родственная традиция в России — лубок, народная гравюра XVII–XIX веков с грубой красочностью и подписью-присказкой; наивные художники продолжают её живописно, без академической школы. Главные представители — американский квакер Эдвард Хикс в первой половине XIX века написал десятки версий «Мирного царства», пророчества Исайи о льве рядом с ягнёнком. Французский таможенник Анри Руссо в 1880-х писал джунгли, которых никогда не видел, мощные, наполненные ритуальной символикой. Грузинский художник-самоучка Нико Пиросмани расписывал клеёнки для духанов Тифлиса: пиры, портреты, львы и козы, иконография народной памяти.

В XX веке наивное искусство было признано модернистами как родственное им: Пикассо лично собирал Руссо, авангард открыл «примитив» как источник свежести. Гораций Пиппин, самоучка, ветеран Первой мировой, писал военные сцены и эпизоды афроамериканской истории резкими плоскими формами; в 1940-х его работы выставлялись наравне с модернистами. Фрида Кало работала на стыке наивного и символического: её автопортреты буквальны как иконы и одновременно глубоко личны. Это направление продолжает жить и сейчас: Grandma Moses, Серафина Луи, бразильские и хорватские школы. Главный принцип — не отсутствие техники, а отсутствие посредников между внутренним образом и холстом. Влияние наивных художников на авангард было мощным: Пикассо, Малевич и Кандинский считали «примитив» важнейшим источником свежести. Картины наивного искусства в каталоге — репродукции работ Пиросмани, Анри Руссо, Хикса и Фриды Кало.