Описание
Об оригинале
«Пейзаж на острове Сан-Мартин» (1883) — работа Клода Моне, написанная вскоре после его переезда в Живерни. Композиция строится вокруг высокого дерева, смещённого вправо от центра; оно становится вертикальной доминантой, задающей ритм всему полю. Слева и внизу — поле, где среди травы вспыхивают красные пятна маков, а извилистая тропинка уводит взгляд к группе домов и шпилю на горизонте. Ясное синее небо с лёгкими облаками замыкает перспективу.
Моне поселился в Живерни в мае 1883 года и писал этот вид с места, находившегося менее чем в двух километрах к югу от его дома (об этом сохранились упоминания в переписке с маршаном Полем Дюран-Рюэлем). Палитра соединяет тёплые и холодные тона: насыщенный синий неба, изумрудная зелень травы, золотистые блики на поле и яркие красные мазки маков — характерный для импрессионизма приём «чистого цвета». Мазок свободный, подвижный, а отдельные акценты положены густо, создавая ощущение трепета воздуха и света.
Светлый, летний, безмятежный настрой этой картины делает её уместной в гостиной или спальне, где хочется паузы и естественного покоя. Репродукции картин Моне на художественной бумаге с паспарту позволяют перенести фрагмент нормандского полудня в современный интерьер, сохраняя воздушность и свежесть оригинала.
Материалы и форматы
О репродукции
Каждая репродукция «Пейзаж на острове Сан-Мартин» печатается в мастерской Галерейщика методом премиум-жикле — 12-цветная пигментная печать на оригинальных чернилах Canon PFI-1700, обеспечивающих сохранность цвета более ста лет в галерейных условиях. После печати работа покрывается художественным лаком, который защищает пигмент и фиксирует музейный финиш.
Работа доступна на художественной бумаге с паспарту под оргстеклом в форматах 30×40 (22×27), 40×50 (32×39) см.
Паспарту в раме: профильный багет (коричневый, золотой) или багет из натурального дуба.
Об авторе
Клод Моне
1840–1926 · Франция
Клод Моне (1840–1926) — французский живописец-импрессионист, основатель и самый последовательный представитель направления. Его «Впечатление, восходящее солнце» 1872 года дало имя целому движению — критик Луи Леруа использовал название картины как насмешку, но термин «импрессионизм» прижился. Поздние «Водяные лилии» из садов Живерни — самое продолжительное в истории искусства серийное исследование одного мотива, занявшее двадцать шесть последних лет жизни художника.







