Описание
Об оригинале
«Ноктюрн в чёрном и золотом. Падающая ракета» (1875) — одна из самых известных работ Джеймса Уистлера и последняя в его лондонской серии «Ноктюрнов». На картине изображён фейерверк над садами Креморна, знаменитым развлекательным парком на берегу Темзы. Почти всю плоскость занимает единая тёмно-зелёная масса ночного неба и воды, граница между ними едва угадывается. Вспышки золотистых искр разлетаются вертикальными потоками справа и в центре, а у нижнего края едва заметны две крошечные тёмные фигуры. Композиция сознательно сведена к минимуму, и внимание зрителя целиком поглощено контрастом глубокой тьмы и мерцающего света.
Работа была впервые показана в мае 1877 года в лондонской галерее Гросвенор и немедленно вызвала скандал — критик Джон Рёскин резко раскритиковал работу. Художник подал на Рёскина в суд за клевету и выиграл процесс, хотя компенсация составила лишь один фартинг. Колорит выдержан в почти монохромной гамме: преобладают чёрный и тёмно-зелёный, оживлённые золотистыми и охристыми всплесками. Уистлер нанёс краску тонкими лессировками, а поверх разбрызгал мелкие точки и мазки. Слева сохранилась его подпись, исполненная прямыми толстыми мазками в манере японской каллиграфии — отсылка к увлечению восточным искусством, характерному для эстетического движения.
Тихое, загадочное настроение «Падающей ракеты» делает её уместной в комнате, где хочется созерцать и отвлечься от повседневной суеты: в кабинете или гостиной с приглушённым освещением. Благодаря сдержанной тёмно-золотой палитре работа становится акцентом, не перегружая стену. Напечатанная на холсте, она передаёт и воздушную дымку, и мелкие искры — те самые детали, из-за которых эту вещь называют провозвестницей абстракции. Закажите репродукции картин Уистлера на холсте, чтобы привнести в интерьер атмосферу загадочного ночного сада.
Материалы и форматы
О репродукции
Каждая репродукция «Ноктюрн в чёрном и золотом. Падающая ракета» печатается в мастерской Галерейщика методом премиум-жикле — 12-цветная пигментная печать на оригинальных чернилах Canon PFI-1700, обеспечивающих сохранность цвета более ста лет в галерейных условиях. После печати работа покрывается художественным лаком, который защищает пигмент и фиксирует музейный финиш.
Работа доступна на натуральном хлопковом холсте 340 г/м² с галерейной натяжкой на подрамник в форматах 31×40, 50×66 см; на художественной бумаге с паспарту под оргстеклом в форматах 30×40 (22×29), 40×50 (32×42) см.
Варианты оформления холста: галерейная натяжка на подрамник или профильный багет премиум-класса (золотой, чёрно-золотой, коричневый). Паспарту в раме: профильный багет (золотой, коричневый) или багет из натурального дуба.
Об авторе
Джеймс Уистлер
1834–1903 · США
Джеймс Эббот Макнил Уистлер (1834, Лоуэлл — 1903, Лондон), американо-английский живописец и гравёр, ключевая фигура «эстетического движения» и предтеча всего европейского модернизма. Сын американского инженера, проведшего в России несколько лет (детство Уистлера частично прошло в Петербурге, где отец работал на строительстве Николаевской железной дороги), учился в Военной академии Уэст-Пойнт и в парижской мастерской Шарля Глейра; в 1859-м переезжает в Лондон.
В этих эпохах
Из тех же эпох «Реализм · Символизм»
Реализм1840–1880
Смотреть все (328) →В этих жанрах
















