«Ноктюрн в синем и серебряном — Челси» (1871): работа Джеймса Уистлера, положившая начало знаменитой серии ночных видов. На картине — река Темза у набережных Челси: на переднем плане силуэт лодки с одиноким рыбаком, справа тёмная фигура на берегу, вдалеке едва угадывается полоска противоположного берега с Chelsea Old Church. Всё пространство занято спокойной водой и сумеречным небом — композиция строится из горизонтальных полос, почти без вертикалей.

Уистлер писал этот ноктюрн чрезвычайно жидкой краской, нанося тончайшие лессировочные слои, чтобы добиться эфемерного свечения. Картина была задумана тем же августовским вечером, что и «Вариации в фиолетовом и зелёном», обе работы выставлялись вместе в галерее Дадли. Влияние японской гравюры здесь очевидно: асимметричный кадр, срезанный лодкой край листа, сдержанная палитра. Цветовая гамма строится на холодных синих и серебристо-серых тонах, лишь несколько тёплых огоньков на дальнем берегу оживляют монохромный строй. Уистлер называл такие сцены «ноктюрнами» в музыкальном значении — это не столько вид местности, сколько зрительная импровизация на тему ночи.

Работа сумеречного, медитативного настроения — для гостиной или спальни, где хочется отвлечься от дневной суеты. Холодная гамма и плавные линии делают её естественным центром стены с приглушённым светом. Произведения Уистлера редко покидают музейные собрания, но теперь можно заказать репродукции картин Уистлера на холсте в мастерской «Галерейщикъ».