«Похоронная симфония. II» (1903) — одна из частей одноимённого цикла из семи пастелей Микалоюса Константинаса Чюрлёниса. Композитор и живописец в одном лице, Чюрлёнис переводит музыкальную форму в изобразительный ряд: семь «симфонических» картин разворачивают траурную сюиту в красках. На этом листе три согбенные фигуры несут по диагонали тёмный продолговатый предмет — тело, укутанное в покров. Фон заполнен лучистым сиянием: от нижнего края кверху разбегаются тёплые оранжево-жёлтые лучи, сходящиеся в светящемся диске у земли. Живопись словно замерла между скорбью и надеждой.

Работа принадлежит к раннему периоду художника (1903), когда формировался его уникальный язык — сплав символизма, литовской мифологии и музыкальной ритмики. Цветовая гамма намеренно тревожна: тёмно-зелёные и почти чёрные силуэты контрастируют с разлитым вокруг розово-оранжевым сиянием. Чюрлёнис использует штриховой, радиальный мазок, чтобы передать вибрацию света — этот приём он принёс из работы над партитурами. Картина написана пастелью на бумаге, что придаёт ей особую воздушность, почти призрачность.

Торжественно-скорбное настроение «Похоронной симфонии» делает её уместной в интерьере, где ценятся глубина и символизм: в гостиной с книгами и спокойной мебелью или в кабинете, где работает человек, склонный к размышлениям. Тёплая палитра и мягкий свет не перегружают стену, а задают ей медитативный ритм. Чтобы воспроизвести эту работу в её подлинном колорите, обратите внимание на репродукции картин Чюрлёниса на холсте — на фактурной основе пастельные оттенки звучат особенно объёмно.