«Четырнадцатое июля» (1914), работа французского художника Роже де Ла Френе, одного из участников группы «Золотое сечение». На картине — городской праздник, запечатлённый в манере, близкой к лирическому кубизму. Две геометризированные фигуры, женщина в розовом и фигура в жёлтом, стоят на фоне стилизованного неба с облаками. В левом верхнем углу гирлянда флажков, а чуть правее — зонт или тент, задающие праздничный контекст. Композиция разбита на крупные цветовые плоскости, что придаёт сцене почти беспредметный, декоративный ритм.

Палитра работы строится на контрасте тёплых охр и розовых с голубовато-серыми оттенками неба: жёлтый, оранжевый, розовый соседствуют с синим и серым. Ла Френе намеренно уплощает пространство, отказываясь от светотеневой глубины, — это придаёт полотну лёгкость и графическую чёткость. Созданная в 1914 году, накануне Первой мировой войны, картина звучит как прощание с беззаботной довоенной жизнью. Художник прожил недолго (1885–1925), но успел найти свой почерк на стыке авангардного эксперимента и французского жизнелюбия.

Праздничное, почти музыкальное настроение работы делает её естественным акцентом в гостиной или столовой — там, где хочется внести ноту света и цвета. Репродукции картин де Ла Френе на холсте позволяют передать яркость его палитры и плоскостную фактуру, характерную для французского авангарда начала XX века.